英籍旅美當代藝術家 Jon Burgerman 擅長以噴漆和油畫棒的媒材交融創作，描繪出許多富含童趣的獨特角色，以及暗喻清醒夢 (Lucid dream) 的畫面，充分表現出藝術家的想像力與玩心。作品畫面中的「曖昧性與開放性」(Ambiguity and Openness) ，不刻意去引導視線或強調敘事性，而是為觀者留下探問與詮釋的空間，讓觀者自行決定作品意義。

Jon Burgerman 的創作形式，讓野性充沛的創意能量得以流淌，藉由放掉過度的控制，賦予畫作突破框架的動能與未知的驚奇。畫作中以噴漆進行的色彩層次不僅是技術性的選擇，也隱喻著自由的複雜性和相對性，揭示「任何事都可能發生」。這種「直接性(Immediacy)」所造成的視覺張力及臨迫感，一部分來自疫情下世局的急遽變動，另一部分意味著強大且直覺性的創作動能。對於藝術家本身及觀者的心理層面而言，如同一種感官實驗，略為不同的色彩和形狀組合都會產生不同的情緒與經驗，其中並不存在所謂完美公式或正解，唯一不變的是持續發生的改變。

而那些其極具特色的模糊邊緣角色體現了當代生活的矛盾。他們看似簡單、圓滾滾的大眼睛，流露各種情感的複雜性和焦慮，滑稽的痛苦表情和崩塌的形態，滑稽苦惱的表情和崩潰的形態。表達創意和享受樂趣是他創作的關鍵。他的藝術靈感來源包括20世紀初的動畫、抽象表現主義、CoBrA運動、原生藝術和波普藝術。他鼓勵觀眾以全新和意想不到的方式看待世界。他相信簡單的創作不僅讓人們改變他們的世界，還能改變他們周圍的世界。